插花手法技巧(插花的技巧)

分类: 养花技巧 发布时间: 2023-02-25 23:59

插花有什么技巧?

插花是有技巧可循的,要高低错落,在多维空间点,线,面上造型进行有层次的位置经营,上下左右前后要相互照应。在就是疏密有致,在重点位置要密,还要留有空白,不能一味的密。初次之外还要讲究虚实结合,有实有虚,虚实结合。像高低错落、疏密有致,还要虚实结合。仰俯呼应,插花应该表现出它的整体性和均衡感,花材要围绕重心顾盼呼应,神志协调。拓展资料:插花艺术(ikebana),常简称为插花(floarr),,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以"花"作为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。
技巧讲解:一、高低错落,花材设计应有立体空间构成表现,即要求在多维空间用点,线,面等造型要素进行有层次的位置经营,上下,左右,前后层次分明而又趋向统一,力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上。二、疏密有致,花材在安排中应有疏有密,自然变化,画论说,疏可走马,密不透风,疏如晨星,密若潭雨,疏密相间,错落有致,一般在作品重心处要密,远离作品重心处要疏。三、虚实结合,衬材与主花相辉映,有形与无开采上呼应,以实隐虚,以虚生境,烘实,给实以生命,灵性和活为,虚实结合可以有多种理解。四、仰俯呼应,无论是单体作品还是组合作品,都应该表现出它的整体性和均衡感,花材要围绕重心顾盼呼应,神志协调,既要反映作品的整体性,又能保持作品的均衡性。五、上轻下重,花材本无轻重之分,只是因质地,形态和色彩的差造成心理上的轻重感,质地,外形相似的花材组合在一起,较易取得协调,在此基础上将不同色彩的花材配合也可以取得绚丽多彩又协调统一的效果。拓展资料:六种插花的技巧,会让插花的效果更好。一、阶梯式:好似一阶一阶的楼梯,每一朵花之间有距离,但不一定等距离,只要有一阶一阶的感觉即可,以点状的花材较适合。二、重叠式:只要形状表面是平面的叶或花,都可以用此技巧表现。如:银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米都可重叠,每片空隙较小。三、堆积式:1、堆积的特色是花材多或颜色多,有规则的起伏形状好似一波波的海浪。2、花梗短,花与花之间没有空隙;使用花材则以点状、块状为佳。四、焦点:1、焦点是作品里最明显突出的点,从正面或侧面看都极醒目。2、单面花形才有焦点,以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳;如果花朵小则量须多,才能形成焦点。五、组群式:此种技巧适用于各种花形,只要将同种类同色系的花材,分组(2枝以上)、分区(一个区可有两种以上不同的组群表现),但每一组之间需有距离。花的长度可高可低,视造型而定,以点状或线状花材较适合。六、群聚式:3朵以上的花或叶,以绑、捆的技巧集合成一束,表现出花梗集中所形成的强而有力的线条,和花朵的团状之美。以花朵呈点状或雾状且花梗挺直的花材较适合。
(1)选好切花对象。常用的切花材料,主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。(2)把握切花质量。即在花蕾尚未盛开时,用利剪剪下,若在花店,花市购买花枝,则要选择含苞欲放、新鲜水灵、没有病虫、花叶俱全的。(3)选好花瓶。花瓶要古朴、大方、典雅、洁净、形状、大小要和花枝成配套。为了保持平稳可在花瓶底部放几块小石头,以免头重脚轻,并作点缀。(4)注意水质。插花用水最好是"天落水",如用自来水,须事先置于缸中静放三日再用,瓶水不能一劳永逸,应每日添换;晚上,可将花瓶移于室外,接受雨露滋润。(5)讲究特殊处理。如牡丹、芍药插瓶前,可把花枝基部划火柴烧焦,即可多开几日,又如玫瑰在蔗糖水中插养,能保持9天不衰。(6)设计造型。插花有原则,无定式,因此可以根据需要自由发挥。花枝可插一种或两三种,做到有神有色,搭配巧妙,摆放得体。拓展资料:插花(floarr),亦可称为插花艺术,就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。插花应该注意高低错落,花材设计应有立体空间构成表现,即要求在多维空间用点,线,面等造型要素进行有层次的位置经营,上下,左右,前后层次分明而又趋向统一,力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上。疏密有致,花材在安排中应有疏有密,自然变化,画论说,疏可走马,密不透风,疏如晨星,密若潭雨,疏密相间,错落有致,一般在作品重心处要密,远离作品重心处要疏。作品中要留空白,有疏密对比,不要全部插满。
对于刚入鲜花订阅新坑的小伙伴来说,插花是一门绕不开还很吸引人的手艺,除了循序渐进慢慢走上花艺进阶的道路,也有一些简单的方法和技巧,只要掌握并融会贯,插花小白也可以插出完美的作品。「单一花材」最简单的插花技巧,就是选用单一的花材。对于刚入新坑的小伙伴而言,主花、填充、框架、结构什么的就不要考虑了,保证整体的和谐统一,就已经是完成花艺进阶道路的第一步。因此,单一花材肯定不会错。在花材的选择上,建议选择玫瑰、雏菊、康乃馨、百合等这种花型规整、花头大小适中的,比较容易体现花团锦簇的样子,紧凑,浓密,只要学会螺旋插花方式,想要美美的基本没问题。「同一色系」如果厌倦了只有一种花材的单调,刚入坑的小白可以尝试同种颜色或同一色系的花。颜色相同或相近,比较不容易出错。相比起专业的搭配,可能整体效果没那么出彩,但也不会出现凌乱不搭等问题。而且,如果搭配的好,相近色系所营造的渐变感,也可以十分具有艺术效果。「矮小花器」除却花材本身,花器的高度、瓶口大小,花头高出瓶口多少,不同位置的花茎长度如何呈现等,都是需要插花人考量的问题。但对于刚接触鲜花的人来说可能就不太友好了,一是没有经验,而是难以把控。但是,高度比较矮的花瓶,则无需考量上面那些问题。只要将花朵修剪到刚露出瓶口就行。无论是单一的花材还是混合的花材,都可以最大程度呈现美感。「花瓶组合」掩饰自己是新手最好的办法,就是运用花瓶的排列组合。当然不是大体积花瓶,而是那种小容量、细瓶口的花瓶。不同的花瓶里花叶随机搭配插上一两朵,然后高低错落有序摆放在一起,尽显别致和高级。没错,看到这里也许你会发现,最耐看的美往往藏在最简单的风景里。只要有花相伴,每段放空的时光,都会变得生动起来。新手插花的四个小技巧,你get到了吗~(转载自:花到flowers)
技巧讲解: 一高低错落,花材设计应有立体空间构成表现,即要求在多维空间用点,线,面等造型要素进行有层次的位置经营,上下,左右,前后层次分明而又趋向统一,力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上,二,疏密有致,花材在安排中应有疏有密,自然变化,画论说,疏可走马,密不透风,疏如晨星,密若潭雨,疏密相间,错落有致,一般在作品重心处要密,远离作品重心处要疏。作品中要留空白,有疏密对比,不要全部插满,三,虚实结合,衬材与主花相辉映,有形与无开采上呼应,以实隐虚,以虚生境,烘实,给实以生命,灵性和活为,虚实结合可以有多种理解,主要是指视觉可视之处,有形之景为实,思维想像之处,无形之镜为虚,花为实,叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体,花苞为虚,盛花为实,藤为虚,中心花为实,正面花为实,侧背花为虚,块状花为实,细碎花为虚,面状叶为实,线状叶为虚,绘画中的留白即是实中留虚的处理手法。应用于插花使人产生空灵玄妙之感,也可以此增强疏密对比。四,仰俯呼应,无论是单体作品还是组合作品,都应该表现出它的整体性和均衡感,花材要围绕重心顾盼呼应,神志协调,既要反映作品的整体性,又能保持作品的均衡性。花材围绕重心顾昐呼应,神志协调,就能形成一体,花材的仰俯呼应应能把观众视线引向重心,产生稳定感,五,上轻下重,花材本无轻重之分,只是因质地,形态和色彩的差造成心理上的轻重感,质地,外形相似的花材组合在一起,较易取得协调,在此基础上将不同色彩的花材配合也可以取得绚丽多彩又协调统一的效果,一般指形态小的,质地轻地,色彩淡的,在上或外,反之要插在重心附近,使作品保持作品的重心平稳,如盛花在上,下面插成丛花苞,深花在上,下面可插成丛浅花,以达到作品重心平衡, 六,上散下聚,指花材各部分的安插基部要像树干一样聚集,拧成一股劲,似为同根生,上部如树枝分散,发挥个性,适当散开,婀娜多姿,使作品既有多变丰实的个性又要有同一性,插花起把要紧,是指花材的基部聚拢在一起,上部自然分散,犹如丛生灌木,自然有序。

插花有什么技巧?

简单易学的插花技巧有什么

现代居室的绿化、美化除采用摆、吊、挂等摆设手法外,主要采用插花艺术来美化室内空间,增添生活情趣。以下是我为你整理的简单易学的插花技巧有什么,希望能帮到你。一.插花艺术一般而言,插花艺术需掌握"六法",即:高低错落、疏落有致、虚实结合、俯仰呼应、上轻下重、上散下聚。具体创作需注意:(1)画面的韵律变化要自然,并与周围环境在色彩气氛的吻合;(2)有主有从,既稳定而又要保持动态平衡;(3)对比与统一,花枝色彩的浓淡,数量的多寡,质地的厚薄,花朵的大小等,都应统筹安排。人们喜闻乐见的插花形式,不外乎以下几种:(1)直立式--这是最常见的,花枝高度一般为瓶的1倍半以上,这种形式追求的是意境,讲究的是内涵;(2)繁花式--花枝外形丰富,多而不显芜杂,由此烘托心情、气氛。(3)其他还有斜卧式、悬崖式等。"牡丹虽好,还仗绿叶持"。秀丽多姿的插花,需要古朴凝重的盛器来加以映衬。常见的浅水适宜此类盛器的花枝,有水仙、石蒜、三色堇、仙客来等。也有人喜欢用高盆或异型器具插花。筒式插花历来为文人雅士所欣赏,因为竹筒具有节纹美观,色彩淡黄素雅等优点,又可与竹刻艺术结合简单易学的插花技巧简单易学的插花技巧。除此之外,家庭的匙、盆、碟、碗、茶杯等也可用于插花,并可造就浓郁的生活气息。二.插花技巧(1)是选好切花对象。常用的切花材料,主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。(2)是把握切花质量。即在花蕾尚未盛开时,用利剪剪下,若在花店,花市购买花枝,则要选择含苞欲放、新鲜水灵、没有病虫、花叶俱全的。(3)是选好花瓶简单易学的插花技巧花瓶要古朴、大方、典雅、洁净、形状、大小要和花枝成配套。为了保持平稳可在花瓶底部放几块小石头,以免头重脚轻,并作点缀。(4)是注意水质。插花用水最好是"天落水",如用自来水,须事先置于缸中静放三日再用,瓶水不能一劳永逸,应每日添换;晚上,可将花瓶移于室外,接受雨露滋润。(5)是讲究特殊处理。如牡丹、芍药插瓶前,可把花枝基部划火柴烧焦,即可多开几日,又如玫瑰在蔗糖水中插养,能保持9天不衰。(6)是设计造型。插花有原则,无定式,因此可以根据需要自由发挥。花枝可插一种或两三种,做到有神有色,搭配巧妙,摆放得体。这一方面,前人曾有这样的经验总结:"一枝二枝正,三枝四枝斜,宜正不宜曲,斗清不斗奢"。三.插花基础六法是什么即高低错落,疏密有致,虚实结合,仰俯呼应,上轻下重,上散下聚简单易学的插花技巧插花艺术1,高低错落,花材设计应有立体空间构成表现,即要求在多维空间用点,线,面等造型要素进行有层次的位置经营,上下,左右,前后层次分明而又趋向统一,力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上,2,疏密有致,花材在安排中应有疏有密,自然变化,画论说,疏可走马,密不透风,疏如晨星,密若潭雨,疏密相间,错落有致,一般在作品重心处要密,远离作品重心处要疏。作品中要留空白,有疏密对比,不要全部插满,3,虚实结合,衬材与主花相辉映,有形与无开采上呼应,以实隐虚,以虚生境,烘实,给实以生命,灵性和活为,虚实结合可以有多种理解,主要是指视觉可视之处,有形之景为实,思维想像之处,无形之镜为虚,花为实,叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体,花苞为虚,盛花为实,藤为虚,中心花为实,正面花为实,侧背花为虚,块状花为实,细碎花为虚,面状叶为实,线状叶为虚,绘画中的留白即是实中留虚的处理手法。应用于插花使人产生空灵玄妙之感,也可以此增强疏密对比。4,仰俯呼应,无论是单体作品还是组合作品,都应该表现出它的整体性和均衡感,花材要围绕重心顾盼呼应,神志协调,既要反映作品的整体性,又能保持作品的'均衡性。花材围绕重心顾昐呼应,神志协调,就能形成一体,花材的仰俯呼应应能把观众视线引向重心,产生稳定感,5,上轻下重,花材本无轻重之分,只是因质地,形态和色彩的差造成心理上的轻重感,质地,外形相似的花材组合在一起,较易取得协调,在此基础上将不同色彩的花材配合也可以取得绚丽多彩又协调统一的效果,一般指形态小的,质地轻地,色彩淡的,在上或外,反之要插在重心附近,使作品保持作品的重心平稳,如盛花在上,下面插成丛花苞,深花在上,下面可插成丛浅花,以达到作品重心平衡,6,上散下聚,指花材各部分的安插基部要像树干一样聚集,拧成一股劲,似为同根生,上部如树枝分散,发挥个性,适当散开,婀娜多姿,使作品既有多变丰实的个性又要有同一性,插花起把要紧,是指花材的基部聚拢在一起,上部自然分散,犹如丛生灌木,自然有序

简单易学的插花技巧有什么

插花的基本技巧是什么呢?

一、插花固定技巧 1、折枝固定法:有些花卉枝条比较硬直.不易弯曲,如枇杷、枫、松和贴梗海棠等;有些花卉形态有缺陷或固定时有困难,又不宜用金属丝绑扎,可采用折枝的方法处理。折枝固定造型,就是将花枝的某个部位折裂,但不能过分,以不断裂、稍有弹性为好。方法是用双手握枝,两拇指抵于折口处,双手用力弯曲枝条。如果枝条的韧性较强.弯枝后依然反弹回原位.可以在折口弯曲时嵌入小石子或小木块,防止折枝复位。2、夹枝固定法:花枝插入花瓶时,常会出现移动和不入位的现象,令插花作者伤脑筋。为了能使花技牢固地插在花瓶里,应根据花材的具体情况,分两种方法解决。一种方法是采用横枝夹缚固定。在需要插入的木本花枝尾部,作纵向剪切一豁口,夹上一段小枝。花枝与小枝呈十字交叉状,然后插入瓶中,使花枝与花瓶有三个支撑点,达到固定目的。另一种方法是采用直枝夹缚固定。其夹缚的枝条呈纵向,附枝长度根据花瓶深度确定。附枝上部伸出较短,能绑住花枝即可,另一头较长,一直伸到花瓶的底部。这种方法最适宜在长花瓶和剑简中使用。3、瓶口插架固定法:瓶口插架的形状很多,主要是为了解决花瓶口大不易固定花枝的难题。在大口花瓶中表现倾斜度较大的花枝时,可以采用十字形固定架,让花枝靠在插架十字交叉的夹角处。这样花枝就不会有大的移位了。如瓶口面积不太大,可以安置Y形固定架,枝基支撑在瓶内壁上,枝腰靠在插架的凹口上。4、切口固定法: 在使用插座插花时.有些木本花卉较粗硬,难以插入花捅座。为了便于固定,一般采用基部切口的方法,就是根据花材造型需要截取后,在切口处纵向切上几刀,形成若干个小豁口,让花技能顺利地插入花瓶座。这佯既方便了花枝的固定,又扩大了创面,有利于花枝吸收水分。5、斜面切口固定法: 插花材料处理,除了对粗硬的木本花卉枝条用切碎枝梗的办法外,一般的木本花卉和较硬的草本花丹,都采用斜面切口的办法。如银柳、腊梅和菖兰等花枝.均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝条,只须将花梗向下用力插就能插入花插。若要插成倾斜的形状.可先把花枝插成直立状.然后再将花枝向需要倾斜的方向推去。6、附枝固定法:有部分草本花卉质地松软,也有花梗细弱的,如扶郎花、香石竹和金盏菊等花,难以固定在花插座上,对此只有采取附枝的办法加以固定。方法是取一短枝用绳子或金属丝捆扎在花技的基部,扩大花枝与花插座的接触面,花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或较疏松的植物,如马蹄莲、卢苇等,也可作附枝处理。方法是截取一段小校插在花插座上,然后把花枝中空的部位对准小枝插入,同样见效。7、集团捆扎法: 有些野生草花,花色艳丽动人,但花却很小,一、二枝花卉体现不出美,好的效果往往要在集中起来才能显露。因此,在插花时可将花卉握成—团,用绳子或金属丝扎住,然后插入。8、花插座连体法:花插座的大小是有限的,有时为了制作大型的插花.单靠一只花插座是不够的。为了多插花,可以用几只花插放在一起,并用几段小树枝横连钉牢。9、花插倒扣法: 在使用木本花卉插花时,难免会遇到花枝重,花插座轻,造成倒伏现象。此时,可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座,以增加重力。二、花材处理技巧1、金属丝缠绕法:为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷,可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝缠绕枝上,按照自己的构思进行弯曲.但金属丝不能太粗,也不能影响插花的观赏效果。有必要时,可以在金属丝上包一层绿棉纸,或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如,随心所欲。此法适用于对柔软的花枝作处理。2、金属丝穿心法:有些花的花柄中心是空的,如金盏菊、芹菜花和扶郎花等,可以选择粗细适中的金属丝,从切口处插进去,也可以从花蕊的中心插入。这种方法不会影响花枝的外观,又能使花枝弯曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能采用此法。在金属丝穿心过程中,如果碰到花枝上部、近花朵的部分很难穿过时,应根据具体情况,或适可而止,不完全穿透花枝.或作部分穿心和部分缠绕处理。3、镶楔造型法:对于粗硬的木本花卉,为了达到自然弯曲的美感,又不露人工的痕迹,可用三角形楔木,镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料.粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型优美,随合人意,一般很难看出破绽,而且还不会影响枝体吸收水分。4、切口弯技法:木本花技所需弯曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花茎,切口深度不宜超过花茎直径的2/3,然后用双手紧握切口两侧,慢慢弯曲枝条。如果枝条的韧性较强,可以在切口内镶入小木片。5、卷叶法:有一些花卉如箬叶、书带草等,通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平,用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去,抽出细棍,用于反复搓揉,直到放开手.叶片仍具有一定的卷曲为止。假如要表现螺旋状,可以将叶片斜向卷,定型后就呈螺旋状。6、圈叶法:有叶柄和叶面柔软的叶子,如箬叶、姜花等叶,可以取一张叶片作弯曲,并在叶尖处扎一小孔,然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。7、支撑定形法:此法是借助外力来改变花形。首先要准备一些金属丝和透明胶.再取需要处理的叶片,叶面朝下放平。找到中央叶脉,将金属丝附在中央叶脉边,并用透明胶粘住。这样需要花技有多少弯曲都可以随意调节。但切匆将处理的部位暴露在正面。8、修叶变形法:植物的叶具有自然的美,有时为了插花造型的需要,对叶形来个再创造,改变原来的形体.使其更符合插花艺术的需要。这类叶片要求展面宽大,质地硬实.如棕榈叶、铁树叶、八角金盘叶等可塑性比较强的植物叶。例如棕搁叶.叶面十分宽阔,掌状深裂构成放射状叶脉,可以修剪成圆形、扇面形,或其他形状。9、叶片拉丝法:具有平行叶脉的植物叶,如箬叶等,对其作纵向撕裂,会产生纵向裂痕。若不完全撕透.按叶脉多拉几条丝,能产生纺垂状弧线叶。10、叶片翻翅法:长剑形的叶片作翻翅处理时,先在叶的中部纵向切一口子.然后把叶的前部弯曲,从裂口处穿入,当叶片拉出后,翻翘造型即告完成。11、枝叶打结法:植物枝条的打结处理能够改变插花造型,但并非是任何花枝都能打结.要选择枝条柔软的花材,如结香、垂柳、银柳、迎春、黄馨等花枝。植物细长的叶片,如书带草、丝兰、鸢尾等叶片,也能作打结处理。打结的紧松根据插花造型的需要确定。12、枝叶弯折法:在插花中,为了表现自然,往往会对完整的枝叶,作适当的“破坏”处理。例如为了表现河塘景色,,将水盆中插入的菖蒲叶作弯折处理,枝条也是如此。13、叶四破损法:一张好好的叶片受到损坏,未免太可惜了,但作为艺术插花的创作,也有用处。例如荷花叶片,若想表现有食叶的动物侵犯过.就可以将叶片边缘剪出一些凹缺,在叶的表面剪出几个洞。若想表现材河塘的旧貌,就可以将其中一张叶片撕破,呈观斑刹残损的景象。14、枝叶双向下插入法:在艺术插花中,有时为了达到某种艺术效果,可以采用双向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤.柳树.桑树的枝条,甚至马蹄莲的花茎等都可以采用此法。有些比较硬实的叶片,如凤尾兰、铁树等叶,也可采用此法。 15、树枝倒插法:插花艺术是一种对自然景物再创造的艺术形式,为了达到某种艺术效果,可以打破一般规律,如一些木本的枝条,即便是干枯了.也不会萎缩,所以可利用树枝丫叉纵横的创.倒过来插在花器里。有时为了达到某种装饰效果,还可以不插入花器。
随着人们精神文明与物质生活水平的提高,不少家庭对插花的兴趣日益见浓。一件好的插花作品应具有造型美、色彩美和意境美,使之成为一件富有生命力的高尚艺术品。要达到这一目标,主要是通过立意取材和插花技巧等环节实现的。插花犹如作画,必须“意在笔先”,即在插花前很需要思考好作品的主题。若没有构思,缺乏,把许多花枝随意插在一起,是插不出好的作品来的,虽然家庭插花主要用于点缀居室,对主题要求不高,但也应按一定构图原则进行插花,方能取得良好效果。家庭插花的基本步骤:(1)花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛,凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物,均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开,上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去,修剪时应注意“顺应自然”的原则,尽是保留素材本身的优美天然姿态,切忌修剪过多。然后再根据构图要求,将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材,并将花枝基部切成斜口。(2)花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳,使人有头重脚轻之感;花枝矮小,配以高大花瓶,显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝,将其先插进容器内作为骨架,然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。要使插花富有艺术性,需注意掌握插花的技巧:①高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开,不要插在同一水平线上,也不要使花枝按等角形排列,否则就会显得呆板,缺乏艺术性。②疏密有致。即花和叶不要等距离排列,而要有疏有密。③虚实结合。即花为实,叶为虚,插花作品要有花有叶。④仰俯呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应,使花枝之间保持整体性及均衡性。⑤上国统区下重。即花苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下。⑥上散下聚。即基部花枝聚集,上部疏散。 插花的形式多种多样,现介绍几种家庭插花常用的形式:①自然式插花(图10)。在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态,充分表现出作品的自然美和艺术美。一般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间,花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶,插上几支姿态优美的菊花、兰花,或松、竹、梅等花枝,格调高雅,颇受人们喜爱。②野趣式插花(图11)。可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样,日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便,但色调要注意和谐。③壁挂式插花。壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法,充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙,使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用清秀、柔和、淡雅、花朵较小的花卉,陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。④果蔬插花。选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3-5支应时花枝,选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝,蓁作陪衬材料,并配以天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。随着季节的变化,再重新插作,常得新意。这种插花具有浓厚的生活气息,使人观赏后感到亲切自然。
主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝,突出中心,两侧各插一支不同花卉陪衬,要避免花枝排列整齐,主体花要突出,三支不要交叉,更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰,会显得跌宕错落,疏密有致,颜色和谐,相得益彰。纵使同一种花,也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵,以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前,就应有所考虑,有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片,并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定,一般要遵循黄金分割的比例规律。 弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法,也有使弧线开成凹形的插法。三角形插法——以主体花枝为中轴,左右对称、角度平衡,显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化,在构思画面的基础上,加以安排,花枝不同,亦应“因材定型”,如单插梅花,花枝不要过多,枝条宜横斜交错,忌笔直,若配以松枝,红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法,都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,样式新颖,长久盛水不易腐臭;塑料花瓶虽然质轻耐用,但毕竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心选配花枝、巧妙利用,也一样平添情趣。 此外,花瓶的颜色以雅淡为好,如果家里只有深色的花瓶,就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。

插花的基本技巧是什么呢?

插花的相关技巧

插花的相关技巧插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。以下是我收集的插花技巧,欢迎查看!一、花材修剪这是插花最重要的一环,从一开始直到作品完成的最后一刻都要剪不离手。如何取舍也是初学者首先碰到的难题。有如服装的剪裁,决定着衣服是否合身美观。清代沈复在《浮生六记》中论述:“剪裁之法,必先执在手中,横斜以观其势,反侧以观其态,相定之后,剪去杂枝,以疏瘦古怪为佳,再思其梗如何入瓶,或折成曲,插入瓶口,方免背叶侧花之患,若一枝到手,先拘其梗之直者插瓶中,势必枝乱梗强,花侧叶背,既难取态更无韵致矣。”自然的花材,欲令其美态生动地表露出来,合乎自己的构思,必须善于修剪。修剪时可注意下列几点。(1)顺其自然。仔细审视枝条,观察哪个枝条的表现力强,哪个枝条最优美,其余的剪除。(2)同方向平行的枝条只留一枝,其余剪去,以避免单调。(3)从正面看,近距离的重叠枝、交叉枝要适当剪去,使之轻巧且有变化,活泼而不繁杂。(4)枝条的长短,视环境与花器的大小和构图需要而定。(5)在整个插作过程中,要仔细观察,凡有碍于构图、创意表达的多余枝条一律剪除。(6)草花用刃尖剪,在节下剪容易插。木本要斜剪,剪柳、桃枝时,刀刃要沿着枝干平行地剪,不要留下切口,梅和木瓜则与枝干垂直地剪去小枝。(7)除刺,有些花材(如月季等)有刺,宜插前先去除刺,可用除刺器或小刀削除。(8)去残,花材有残缺者,宜修剪,月季花外层花瓣往往色泽不匀且有焦缺,宜剥除2-3片。总之要运用自己的经验和智慧,眼明、心细、胆大地决定取舍,才能创造出优美动人的艺术作品来。二、花材弯曲造型自然生长的植物往往不尽如人意,为了表现曲线美,使之富于变化新奇,往往需要做些人工处理,这就要求插花者用精细的弯曲技巧来弥补先天不足。现代插花为了造型的需要,也将花材弯成各种形状,所以弯曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界线。弯枝造型的.方法和要领分述如下。(一)枝条的弯曲法枝条的枝节和芽的部位以及交叉点处都较易折断,故应避开,在两节之间进行弯曲为好。一些易折断的枝条,压弯时可稍做扭转。根据枝条的粗细硬度不同,采用的手法也有所不同。(1)粗大树干可用锯或刀先锯1-2个缺口,深度为枝粗的1/3-1/2,嵌入小楔子,强制其弯曲。正如沈复所说:“折梗打曲之法,锯其梗之半而嵌以砖石,则直者曲矣,如患梗倒,敲一二钉以管之”。(2)枝条较硬,不太容易弯曲,可用两手持花枝,手臂贴着身体,大拇指压着要弯的部位,注意双手要并拢,才可有效控制力度,慢慢用力向下弯曲,否则容易折断。如枝条较脆易断,则可将弯曲的部位放入热水中(也可加些醋)浸渍,取出后立刻放入冷水中弄弯。花叶较多的树枝,须先把花叶包扎遮掩好,直接放在火上烤,每次烤2-3min,重复多次,直到树枝柔软、足以弯曲成所需的角度为止,然后放入冷水中定型。(3)软枝较易弯曲,如银柳、连翘等枝条,用两只拇指对放在需要弯曲处,慢慢掰动枝条即可。(4)草本花枝用如文竹等纤细的枝条,可用右手拿着草茎的适当位置,左手旋扭草茎,即可弯曲成所需的形态。(二)叶片的弯曲造型(1)柔软的叶子可夹在指缝中轻轻抽动,反复数次即会变弯,也可将叶片卷紧后再放开即会变弯。(2)叶子呈现非自然形状,可用大头针、订书针或透明胶纸加以固定,或用手撕裂成各种形状。(三)铁丝的应用运用铁丝进行组合或弯曲造型,也是常用的方法。尤其制作胸花或手捧花时,铁丝的运用更为常见。一些花茎如剑兰、非洲菊等不易弯曲,可用铁丝穿入茎干中,再慢慢弯曲成所需的角度。三、花材固定花材经过修剪、弯曲,最终必须把它的位置和角度按构思的布局固定下来,才能形成优美的造型。这就全依靠巧妙的固定技术,固定方法有以下几种。(一)盘、钵固定法一般用剑山固定。这种固定法可使作品显得清雅,插口紧凑、干净,但需一定技巧。草本花材茎秆较软,剪口宜与茎秆垂直,不要剪成斜口,直接插在剑山上。当枝条太细,固定不稳时,可先在基部卷上纸条,或将其绑在其他枝上,或插入较松的短茎内再插入剑山。空心的茎,可先插上小枝,再把茎干套入。木本枝条较硬,容易把剑山的针压弯,故宜将切口剪尖,插在针与针之间的缝隙中固定,如需倾斜角度时,则应先垂直插入,再轻轻把茎压到所需位置。茎干太粗时,要先把基部切开,切口约为剑山针长的两倍,然后再插入,这样较易稳固。如一个剑山的重量不够支撑时,可以加压剑山,务求稳定。粗大的树干无法使用剑山,则可用钉子将切口钉在木板上,然后放入盆中,用石块盖压木板。(二)瓶插的固定法高瓶插花不能使用剑山,固定的作用一是使花枝不会直插入深水中引起腐烂,二是可使花枝处于不同的角度,便于造型。因此要求有较高的固定技术才能使花枝位置稳定,一般有下面几种固定法。1.瓶口隔小法用有弹性的枝条把瓶口隔成小格,以减少花枝晃动的范围。剪取2-4段比瓶口直径稍长的茎或“Y”形枝条,轻轻压入瓶口1-3cm处,把瓶口隔成几个小格,在其中一小格内插入花材,以十字架为支撑点,末端则靠紧瓶壁得以定位。插好后也可再压人一横枝,把花材迫紧。此外,还应注意花材的平衡,找好花材的重心,如自动转向,则应向相反方向加之稍弯,使力得以平衡,枝条位置能固定。2.接枝法在花枝上绑接其他枝条,使枝条与瓶壁和瓶底构成三个支撑点,限制其摆动。木本枝驳接时可把枝条端部劈开裂口,互相交叉夹住。草本枝茎较软,可将竹签横向插入茎内,利用竹签与瓶壁支撑,使花材固定。3.弯枝法利用枝条弯曲产生的反弹力,靠紧壁得以定位,但注意不能折断。否则失去作用,这种方法适用于较柔软的枝条。4.铁丝网固定法把铁网卷成筒状放入瓶内,利用铁丝把花材固定。(三)花泥固定法这是近年来流行的方法,使用方便,不需高超的技术,枝条随意插入都能定位,西式插花更需用花泥才能保证几何图形的轮廓清晰。花泥的使用方法:先按花器口的大小切成小块,花泥一般应高出花器口3-4cm。然后浸入水中,让其自然下沉(不要用手按,以便内部空气排出),吸足水后即可拿出使用。为了稳定,可用防水胶带把花泥固定在花器上。当花器较高时,可在花泥下面放置填充物。如花器是竹篮等不能盛水时,则可在花泥下部垫以锡箔纸或塑料袋。为防锡箔纸滑脱,可先将锡箔纸弄皱之后再用。插粗茎干时,应用铁丝网罩在花泥外面,以增强支撑能力。 ;

插花的相关技巧

插花艺术基本技巧

插花艺术基本技巧进行插花创作时,除了要巧于立意构思之外,还必须掌握把主题思想形象化的理论,对于插花艺术,你们的了解有多少呢?下面就来跟着我一起看看关于插花艺术基本技巧的知识吧,希望可以帮助到大家哦!进行插花创作时,除了要巧于立意构思之外,还必须掌握把主题思想形象化的理论,也就是以“形、色”达“意”,以“形、色”传“神”的理论,即形式美的基本原理,通称构图原理或法则。它要求插花创作遵循以下几条原则。多样与统一这是插花构图最基本的原理。“多样”是指插花作品各个组成部分的多样变化,包括花材的种类、体量、姿态、色彩、质地、高矮、数量、寓意等;还包括容器、几架和配件的形制、色彩、大小、纹饰、质地等;还有陈设环境的性质、明暗、大小、色彩等。这些为插花创作提供了极其富于变化的客观条件。只有在以上各方面具有丰富多样的变化,才能使插花作品生动感人,富有活力。构图中的“统一”,是指插花作品中那些极富变化的组成部分,经过选择、艺术加工、精心组合和插作,使之达到和谐统一,使各个组成部分相互协调,相辅相成,互相辉映,组成有组织、有呼应、有韵律感的有机整体,形成优美的插花作品。初学插花的人,容易犯“贪多求全”的毛病,常将各色各类的花材,统统插在作品里,惟恐插得不够“全”、不够“多”。这样的作品,松散无序,五色杂陈,乱无章法,只求“多样”,不顾“统一”,因而它不能给人以美感。但是,如果相反,只注意“统一”,缺乏样变化,就会使作品呆板平淡,缺乏活力,索然无味。怎样使二者适度地结合起来,就是摆在插花作者面前需要解决的问题。这要从两个方面来考虑:首先,要在多样中求统一,若作品中各个组成部分过分多样,就要采用减少造型变化,减少花材种类或色彩,运用组合、搭配、呼应、对比等方法,使之调和统一起来。其次,在统一中求多样,若作品各个组成部分缺少变化,就要采取加大造型变化,增加花材种类或色彩,运用组合、搭配、呼应、增强对比等方法,使其生动多样起来。主要与次要这是艺术创作的主要法则之一。插花作品是一个有机的整体,各个组成部分都是不可缺少的。但是,插花作品的各个组成部分在插花作品中又不是同等重要的,存在着主与从、重点和一般、核心和外围的差异。通常花材的构图中是最主要的;容器、几架和配件等起衬托作用;适宜的陈设环境,可以使插花作品的主题和意境得到更加完美的表现。下面以插花中最基本的三主枝构图为例对此加以说明。一般第一主枝体量最大,姿态最优美,色彩最鲜明,是构图的中心,最能体现作品的主题和意境,是作品造型的依据,起着统领全局的作用。第二主枝和第三主枝的体量,顺次较第一主枝为小,辅助第一主枝形成为各种基本构图形式。以上三者是插花作品的主体。为使构图更加丰满和完善,常添加部分花枝和衬叶(统称从枝)。在进行插花构图时,要做到主体突出,主从分明,即应以第一主枝为中心,其他主枝和从枝的高低、左右、前后位置,姿态和疏密程度,要巧妙安排,像众星捧月一样,才能产生主次分明、变化丰富的优秀作品。如插花作品“壮志凌云”,以一枝鹤望兰垂直挺立为第一主枝,后侧衬以散尾葵叶,为打破花材直立的线条和水盘水平线条相交的僵硬感,并起一定的遮掩作用,前面基部配以略呈拱曲的金心吊兰叶,使主体更加挺拔潇洒,造型越发丰满活泼。容器是黑色的大水盘,背景为红色。这样,作品就像一只彩色的仙鹤,在满天红霞中迎风翱翔,直上云霄,其主题得以完满的表现,俨若志士暮年,犹拼搏不止,确是“莫道桑榆晚,微霞尚满天”。容器、几架和配件等,主要起衬托主体的作用,但是,在插花中绝不是无足轻重的,有时甚至起画龙点睛的突出作用。例如插花作品“古韵”,三枝虬曲有致的松枝,构成俯仰错落、动势呼应、力度强劲的造型,衬以几朵大小姿态各异、疏落有序的粉红色菊花,形成极具动感的构图;在瓶口附近,添加几枝山茶,其墨绿色光亮的叶片,把处于视觉中心部位的菊花,点染得越发娇艳,充满青春勃发的朝气;容器选用蓝色金边的景泰蓝大花瓶,放在矮几上,旁加古琴的造型;作品背后挂有 “古琴落俗韵,久园有好音”的字幅,点明主题。这就使整个作品富于韵律感,雄浑古雅,至尊至荣,又透出一派昂扬向上的青春朝气,使人联想到中华古老文明的源远流长和博大精深,同时古树绽春蕾,象征中华古老文明正涌起新潮,汹涌澎湃,奔腾向前。在这件作品里,容器、几架和配件(古琴造型和字幅),各起着不可缺少和不可替代的作用。蓝色金边的景泰蓝大花瓶,富丽堂皇,庄重有力,使作品充满尊荣华美的气势;字幅点明了主题,又成为作品的良好衬景,形成古朴典雅的艺术氛围;古琴造型,也是表现主题不可缺少的部分,与字幅互为因果,相互联系;矮几将大花瓶垫起,使整个作品益显其气势宏大,形古而意新;同时,放置的古琴,好像正奏出一阵阵激越悠长的乐音,向人们诉说中华古老文化辉煌灿烂的篇章。这里以花材构图为中心,容器、几架、配件,融为一体,都为表现主题、深化主题作出了贡献,使主题和意境得到淋漓尽致的刻画和发挥。在礼仪插花中,也要主次分明,花材造型在作品中始终处于主导地位,其他如容器、装饰物、配件等则处于从属地位。作品的造型最能表现主题,是为应用的需要服务的。在花材造型中,视觉中心是重点装饰的部位。从色彩构图上讲,视觉中心是主色的位置,常是大片深色中的浅色;或大片浅色中的深色;或大片调和色中的对比色。宾色要辅助主色,不可喧宾夺主。动势与均衡动势与均衡是对立统一,相反相成的。中国插花艺术的基本构图形式是不对称式构图,其形态特点是花材在容器中前后、左右、上下的数量、形态、种类和色彩常是不完全相同的,构图的感觉重心是偏向一边的。由于花材的俯仰、顾盼、高低、曲直、疏密、大小、深浅、斜垂、张弛等变化,从而产生一定的动势。即所谓“因情立体,即体成势”,“形生势成”。就是说根据立意构思,确定造型,有造型就有一定的动势,有动势,作品才有勃勃生机,动势是作品生动感人的源泉之一。如前述作品“古韵”,三枝主枝大开大合,大起大落,动势呼应,极见功力。取势要大胆,敢于突破均衡,敢于另辟蹊径,寻求新的平衡。否则缩手缩脚,亦步亦趋,只能产生平庸的作品。当然,不是说动势越大越好,动势一定要在能够取得均衡的范围之内。影响动势与均衡,影响作品稳定感的主要因素是重量感,作品各个组成部分的重量感是通过它们的色彩、体量、形态、质地等表现出来的。人们感觉色彩浓艳或灰暗、形态粗壮、体量大等重量感就大;数量少、质地光滑、薄软等重量感就小。在插花创作时,为保持作品的稳定感和均衡感,要将感觉重心放在作品的下部,做到“上轻下重”、“上散下聚”、“上不下大”。所谓“上轻下重”,就是把重量感小的花材放在作品的外围;把重量感大的花材放于作品基部。“上散下聚”,即作品外围的花材分布较疏散;作品中间和基部的花材较密集。“上小下大”,即把较小、较细碎、色彩较浅的花材放于作品周边;把体量较大、色彩浓艳的花材放于作品基部等。在礼仪插花中,构图多为规则对称的几何形状,好像不存在动势与均衡的问题了。实则不然。首先,在造型中花材的插置也是遵循上轻下重、上散下聚、上小下大的原则,以保持作品的稳定感,其感觉重心也是放在作品的下部。实际上感觉重心在作品下部,其动势是向下的,也是一种动势,不过是最具稳定感的动势。其次,色彩构图、浓淡分布不均,也会有重量感的偏移,产生一定的动势。尤其色彩构图若采用不同色彩斑状混交的方式(即在作品中用几种色彩构图)时,不同色彩、不同深浅色块的组合,就会形成重量感的偏重偏轻,产生大小不同的动势。其三,礼仪插花也有不对称式的构图形式,如新月形、L形、对角线形、S形等,自然有明显的动势均衡问题存在。变化与韵律插花作品中各组成部分各有丰富多样的变化,这在“多样与统一”一节中已有介绍。丰富的变化是作品生动感人的源泉之一,所以人们在插花创作中,力求使作品各组成部分有多样的变化。但是应当看到只是变化丰富,不见得作品就生动感人,处理不好,还容易导致画面割裂、纷杂无序等精心搭配、组织与艺术处理,使高低、动静、疏密、虚实、明暗、深浅、大小等诸多变化因素,形成有组织、有秩序、有韵律、有节奏感的优美构图,才能激起人们的'共鸣,使人百看不厌,回味无穷。可见韵律是一种有规律的变化,如同四季交替,昼夜往复,又像植物从发芽、生长、开花、结实到死亡过程的循环,也同人的心脏跳动一样,韵律感给人一种和谐自然的美感。但是,缺乏变化的韵律,像人的心脏正常跳动一样,只是等时间、等强度地一味跳下去,会使人感到单调乏味。因此,只有富于变化的韵律,才是引人入胜、生动感人的。这就要求我们在插花创作中,对插花的各个组成部分,运用连续变化、间隔变化、交替变化、逐渐变化等变化形式,进行精心布局,使作品的构图起伏俯仰得体,参差错落有致,疏密聚散适宜,虚实明暗相济。正像作曲家创作乐曲一样,插花作品的诸多变化因素,如同高低长短不同的音符,经过作曲家潜心创作,注入作曲家浓烈的情感,才能谱成优美动听的乐曲,时而雄浑澎湃,时而轻柔委婉,时而开阔豪迈,时而幽喑断续,以多变的迷人旋律,拨动欣赏者的心弦,犹如插上遐想的翅膀,在意境美的广阔天地里翱翔。将构图法则运用于插花创作实践中,关键是要调整好多样与统一、主要与次要、动势与均衡、对比与调和、变化与韵律等一对对矛盾。其中,多样、主体、动势、对比与变化是矛盾的主要方面,是插花作品生动感人的源泉。但是,不可过分,一旦超出适宜的范围,就会破坏了统一、均衡、调和与韵律等有秩序的美感,导致作品的失败。一件成功的插花作品,必然是构图原理中,两组对立统一方面和谐一致的产物。因此,在进行插花构图时,当多样、主体、动势、对比和变化等方面过强时,就要运用呼应、衬托、联络、藏露、剪裁、增删等艺术手法,强调其统一、辅体、均衡、调和和韵律等方面;反之,就要加强多样、主体、动势、对比和变化等方面,以形成既形象鲜明又协调统一的优美构图。可见熟练掌握构图原理,是学习插花必须具有的基本功,要长期深入地琢磨,反复在实践中应用,逐渐掌握其精髓,插花水平必有明显长进。在此基础上,还要学会灵活运用,做到“知法又不为法所拘”,达到“至人无法,非无法也,无法而法,乃为至法”的境地。这里所说的法,就是构图原理。熟练、灵活运用构图原理,表面上看似乎无“法”,其实处处符合法的规范,达到炉火纯青、出神入化的程度,这样才能挥洒自如地创作出上乘作品,登上形式美的最高殿堂。在插花艺术构图中,还需要特别注意,造型必须顺乎植物自然生长的习性和姿态。如鸢尾的亭亭玉立,梅花的横斜疏影,垂柳的摇曳下垂等,这是它们的自然风姿。反之,若在构图中强使梅花摇曳下垂,垂柳挺拔直立,鸢尾疏影横斜,就会给人矫揉造作、人工斧凿的感受,失去自然美感,造成作品的失败。扩展:日式插花技巧日常的生活插花,主要着重于点缀室内,烘托气氛,注重形式美的装饰,不必拘泥于一定要插出含有思想深度和无限意境的高标准的艺术插花。一般应遵循以下几点原则:1. 位置得当应尽量利用室内的无效空间。如死角、周边以及平时闲置的器物表面如电冰箱等摆设插花。一般来说,摆设不宜放在居室中间,以免限制室内的活动范围和遮挡视线。由于插花已切离植株,易凋萎,故最好放置在阴凉,但又不影响观瞻处。还应避免置于阳光直射的地方,和散发热量的家电附近,以及一切热源处。2. 大小相宜插花的大小要与放置的环境尺度相称。小房间不宜放置大型的插花。花材的大小粗细与放置的环境也应相称。卧室不宜用大型枝叶插制的作品。因叶型巨大,而显得生硬、单调。应用小叶、柔软、淡色的花材以求轻松、舒适,以利消除紧张和疲劳。3. 简洁协调一般家庭的每个房间,以点缀一、二件插花作品为宜。作品的外形宜简洁统一,切忌繁复。最为重要的是,插花作品的总体色调,必须与墙面、地面、家具等周围的环境因素相协调。日式插花以花材用量少,选材简洁为主流,它或以花的盛开、含苞、待放代表事物过去、现在、将来。日本人强调花与枝叶的自然循环生态美姿是宇宙永恒的缩影。若常以宽宏意境和深邃内涵从事插花艺术的表达,大家会自然直接体会到园艺家对植物本性认识以至尊重的境界。中国文人插花对日本插花影响很大。特别是在明朝的《瓶史》一书传到日本之后。许多人揣摩研究,形成和发展了许多插花流派,小原流就是其个的一个。同时,日本插花对艺术的内在思想采用中国儒家思想。例如,把三个主体花枝看成是天、地、人之宇宙。又如,创办于明治时代的未生流.崇尚自然,富于写实手法.其中包含了中国的阴阳五行思想。日式插花教程:花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛,凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物,均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开,上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去,修剪时应注意“顺应自然”的原则,尽是保留素材本身的优美天然姿态,切忌修剪过多。然后再根据构图要求,将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材,并将花枝基部切成斜口。日式插花教程:花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳,使人有头重脚轻之感;花枝矮小,配以高大花瓶,显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝,将其先插进容器内作为骨架,然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。日式插花教程:高低错落,即花枝的位置要高低、前后错开,不要插在同一水平线上,也不要使花枝按等角形排列,否则就会显得呆板,缺乏艺术性。日式插花教程:仰俯呼应,即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应,使花枝之间保持整体性及均衡性。日式插花教程:疏密有致,即花和叶不要等距离排列,而要有疏有密。日式插花教程:虚实结合,即花为实,叶为虚,插花作品要有花有叶。日式插花教程:上国统区下重,即花苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下。日式插花教程:上散下聚,即基部花枝聚集,上部疏散。韩式插花技巧需要的材料:花材、花器、花泥、剑山、利刀、剪刀、金属丝、喷雾器。具体的操作步骤教程:1、花器中放好花泥,并在适当位置插好主枝,主枝高度应在瓶高的1.5倍。2、据造型插主枝花,定出整个插花的最高点,也就是视觉焦点。3、配置小花,用来补色。4、用叶子勾勒出线条。5、如果花器清秀,插花不宜太过臃肿。6、餐桌用花,花器不应太高,花体四周要均匀。从任何一个角度看,插花造型都相同,使每一位客人都感到自己处于主宾的位置上。花的选择以香味淡雅为佳,如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。7、书房用花不宜选用花朵过大的花,可选用南天竹、常春藤、绿箩等观叶植物,给人清新悦目、轻松愉悦之感。8、客厅是家人团聚和接待亲朋好友的地方,因此选用圆肚形花瓶,给人沉稳大方之感。以鹤望兰、百合为主花,表达了主人的热情与好客。拂郎使整体造型更加舒展,点缀其间的蛇根菊、洋兰增添了欢快、美好的气氛。注意事项:1、采花时间:以晨露未干,太阳刚出来为最好,傍晚亦佳。此时空气湿度大,易蒸发。白天采花则要将花枝立即插入水中,如果路程远,还要先将花枝放在阴冷处,等冷却后方可携带。2、剪切方法:应将花茎浸在水中,将原切口之上3厘米左右剪掉,利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是为了防止花枝导管被空气柱阻止而吸不上水。剪切时枝茎倾斜面积更大些,这样花朵能吸收更多水分。含水多少是决定切花寿命的关键。木质枝茎如桃花、梅花、杜鹃等除斜切枝茎外,还要用破裂花的枝角,或在末端割去7—10寸的表皮,使它增加吸水面积。3、整理方法:将花枝浸入水中的叶片去掉。因为叶片浸在水中极易腐烂,从而加快有害微生物的繁衍,破坏水质。4、水的选用:插花的水要选用温度较低的干净泉水或自来水,有条件的最好选用保鲜液。如果用自来水,则要将其存放1、2日,待其盐分沉淀后方可使用。蒸馏水是绝对不能用来插花的。5、花器选择:花器品种繁多,容器中水的面积与空气接触的面西式插花的技巧1.团体捆扎法有些野生草花,花色艳丽动人,但花却很小,一、二枝花卉体现不出美,好的效果往往要在集中起来才能显露。因此,在插花时可将花卉握成—团,用绳索或金属丝扎住,然后插入。2.花插座连体法花插座的大小是有限的,有时为了制作大型的插花,单靠一只花插座是不够的。为了多插花,可以用几只花插放在一起,并用几段小树枝横连钉牢。3.花插倒扣法在使用木本花卉插花时,难免会碰到花枝重,花插座轻,造成倒伏现象。此时,可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座,以增加重力。4.金属丝环绕纠缠法:为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷,可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝环绕纠缠枝上,按照自己的构思进行弯曲.但金属丝不能太粗,也不能影响插花的观赏效果。有必要时,可以在金属丝上包一层绿棉纸,或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如,为所欲为。此法合用于对柔软的花枝作处理。5.金属丝穿心法有些花的花柄中央是空的,如金盏菊、芹菜花和扶郎花等,可以选择粗细适中的金属丝,从切口处插-进去,也可以从花蕊的中央插入。这种方法不会影响花枝的外观,又能使花枝弯曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能采用此法。在金属丝穿心过程中,假如遇到花枝上部、近花朵的部门很难穿过期,应根据详细情况,或适可而止,不完全穿透花枝,或作部门穿心和部门环绕纠缠处理。6.镶楔造型法对于粗硬的木本花卉,为了达到天然弯曲的美感,又不露人工的痕迹,可用三角形楔木,镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料.粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型柔美,随合人意,一般很丢脸出马脚,而且还不会影响枝体吸收水分。7.切口弯技法木本花技所需弯曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花茎,切口深度不宜超过花茎直径的2/3,然后用双手紧握切口两侧,慢慢弯曲枝条。假如枝条的韧性较强,可以在切口内镶入小木片。8.卷叶法有一些花卉如箬叶、书带草等,通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平,用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去,抽出细棍,用于反复搓揉,直到放开手,叶片仍具有一定的卷曲为止。如果要表现螺旋状,可以将叶片斜向卷,定型后就呈螺旋状。9.圈叶法有叶柄和叶面柔软的叶子,如箬叶、姜花等叶,可以取一张叶片作弯曲,并在叶尖处扎一小孔,然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。 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